楔子｜Prologue

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由發行人描述「癮」，及訂定主題的理由，透過議論式的內容、引言般的陳述，點出現今人們可能深藏於內心的疑惑及想像，成癮後的拉鋸狀態是如何呈現，並以諸多問句來挑戰現有的觀點，勾勒出那些關於「癮」，世人已察知 / 未察知的其它輪廓。

 

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攝影單元I｜ Photography

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在濃郁跳躍的色彩中，創意總監Alessandro Michele為GUCCI打造出奇思妙想的新幻境。靈感來自於德國八零年代流行文化的視覺語言與美學，充滿藝術氣息與享樂主義的城市中，融入與自然有關的超現實元素。透過攝影師與整個創意團隊全新的詮釋下，讓大膽的服裝重現新的氛圍，新舊時光既衝突又能共存，宛如全新的劇本，其中的某一頁正攤開在我們面前。

 

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攝影單元II｜Photography

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此作品與空間、線條有著極密切的關係，因攝影師的影像都是比較緩慢，張力卻慢慢浮上來的那種節奏，對建築或景色巨大的結構及留白，有近乎強迫症的敏感現象。照片中極度安定的環繞和秩序感，讓攝影師對於安全感的「癮」，得以抒發和釋放。雪和動植物在快門之間的凝滯感，則留下了一些生命的時間痕跡。

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攝影單元III ｜Photography

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存在與想像，在於實際與縮放，簡約或絢麗，取決框取和收納。眼前的畫面，和腦中的想像，會產生如何的連結？攝影師拍攝出無生命物件的生命力，讓簡單也可以很複雜，讓點與線，也可能即刻成為面、成為空間。裡頭的紋路及顏色，形成這組照片獨一無二的表情。

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藝術家創作I｜Artist Works

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成人也有癮，兒童也有癮。透過Wasabi Art Lab一系列關於「藍色」的潑墨創作，我們得以一窺小朋友們未經太多社會化及框架侷限的小腦袋裡，如何表達他 / 她們最原始的想像力，「癮」也可以只是純粹的喜歡而已？

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心理學探究｜ Interview

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心理學研究涉及知覺、認知、情緒、人格、行為和人際關係等，也與日常生活的許多領域相互關聯，如家庭、教育心理學和健康。心理學學者嘗試用大腦運作來解釋個人基本行為和心理機能，及它如何影響我們的心智，影響我們在社會中扮演的角色。「有人的地方就有心理學。」聽聽我們與社會心理學教授及心理諮商師的雙向對談，他們是如何從理論及實務經驗中分析心靈、性格、行為，並從不同角度了解「癮」。

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藝術家創作II｜Artist Works

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《我聽見冰在草地下暴裂》，藝術家的創作靈感來自於劇作家莫里斯梅特林克的《盲人》，在憂鬱的森林那種叫人緊張的寂靜之中，展現哀悼的樹木、庇蔭著在長夜裡盛開的水仙花。透白的冰塊柱體裡沈默的黑，包覆著字字句句。冰塊隨著消逝的時間融化，水仙花被染滿了墨而死亡……「癮」的聲音，也許是沉默的。

 

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藝術家創作III｜Artist Works

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是詩人，也是畫家。透過藝術家的詩句及手刻版畫創作，觀者能看到人性的不完美，人生而在世，是背負著如此的苦痛與仇恨，還時不時得被數不盡的慾望所淹沒。然而，透過他的刀鋒與筆鋒，同時刻劃出「癮」的運作及其深意，發現人們在混亂中其實仍能保持一絲清醒，我們也因此被這樣的藝術表現所療癒了。

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攝影單元IV｜Photography

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由兩位男性攝影師共同創作，以「日」與夜、「藍」與「黑」，詮釋他們眼中的男體，不僅描寫男人各種角度的好看，也包括其眼眸的深邃、膚質的光澤，與肢體的線條是如何構成刺激慾望及想像的鉤子。在所謂的異性相吸、同性相斥之外，人類所受到美感的吸引、想要探索未知的誘惑，其實都早已跨越性別界線，無形中深植另一種視覺成癮在我們心中。

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攝影單元V｜Photography

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在藝術家眼中，「自由」是相對的概念，越美好的東西越不可碰，越容易得到的越沒價值……於是，我們開始擁抱體內赤裸裸的本能，伴隨無可遏止的多巴胺釋放，在禁斷與愉悅中反覆交替循環，從這些瘋狂中尋得超脫。攝影師以人體結合現代感裝置藝術，展現不同形式的上癮（食物/性愛/網路/疼痛），透過兩種狀態的對照：身體的剝奪戒斷及大腦（靈魂）處於迷幻的歡愉解放，展現人類在文明教化與原始本能對抗的無邏輯躁動與衝突之美。

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